Historia

En 1980, formó Staff, cuyo mayor logro fue ganar el primer premio del concurso demúsica progresiva, que contaba entre el jurado al músico Juan Carlos Baglietto.

Más tarde le propusieron unirse a El Banquete, que por entonces era considerada la mejor banda de rock de Rosario, integrada además por Rubén Goldín,Silvina Garré, Sergio Sainz, Zappo José Aguilera y Daniel Wirzt.

Las distintas participaciones como músico invitado fueron dándole mayor popularidad y ello terminó por provocar el final de Staff.

En 1981 Juan Carlos Baglietto, que realizaba presentaciones a la par del grupo Acalanto, lo incluyó como tecladista y como arreglador (junto a Goldín) en su banda.

Por primera vez en la historia, bandas del interior del país se reunían a tocar en ese estadio de Buenos Aires.

Al trasladarse a Buenos Aires, se alojó en el departamento de su amigo, el bajista y cantautor Lalo de los Santos, en el barrio de Floresta.⁶

Finalmente en 1982, Baglietto firma el primer contrato profesional con la compañía discográfica EMI y graban el disco Tiempos difíciles</em>, al que pensaron llamar en un principio Tiempos de guerra en alusión directa al conflicto bélico que vivía la Argentina por la Malvinas. El disco fue presentado durante la guerra en el Estadio Obras Sanitarias el 14 de mayo de 1982, en un recital histórico que se considera como el momento fundador de la llamada Trova rosarina.

La mayoría de las canciones fueron compuestas por Páez y tuvieron un éxito masivo, vendiendo más de 120.000 copias, alcanzando a fines de ese año la placa de oro.

Después de una serie de recitales en Rosario (Festival Rock Rosario 83) y en Buenos Aires (Estadio Obras Sanitarias) Páez participaría en otro disco de Baglietto, Actuar para vivir, que fue presentado en vivo en el teatro Astral.

Pero ese mismo año (1983), debido al alejamiento de Andrés Calamaro, se incorpora en la banda deCharly García, recomendado por Jorge Lonch, para la gira del disco Clics modernos.

Allí conoce quien sería su pareja hasta 1989, Fabiana Cantilo. En 1984 participa de la grabación del disco Piano bar.

En 1984, firma un contrato de cinco años con la discográfica EMI y edita su primer LP llamado Del 63 tras dos meses de trabajo grupal en Estudios Panda del barrio de Floresta en Buenos Aires.

Presentó este trabajo primero en el Luna Park, en La Falda y finalmente en Rosario ante 100.000 espectadores a beneficio de los afectados por las inundaciones.

En 1986 edita dos LP, Corazón clandestino (que cuenta con la colaboración de Caetano Veloso) y La la la (junto a Luis Alberto Spinetta) que presentaron en el Estadio Obras Sanitarias y en Santiago de Chile

A fines de 1986, Páez se encontraba de gira por Brasil, donde había sido invitado por Herbert Viannapara tocar junto a Os Paralamas do Sucesso. La mañana del 7 de noviembre de 1986, Páez recibe la infausta noticia del asesinato de sus abuelas en Rosario, por un psicótico bajista frustrado Walter Di Giusti.

La canción «Polaroid de locura ordinaria» se convirtió en otro himno de su repertorio para sus seguidores. Participaron artistas comoUlises Butrón, Ricardo Mollo, Osvaldo Fattoruso, Daniel Colombres, Gabriel Carámbula, Fabián Gallardo y Guillermo Vadalá, entre otros. Ey! fue presentado en vivo en distintos lugares con una banda que surgió de estos músicos que ayudaron a grabar, acompañados en coros por Fabiana Cantilo.

Aquel 1988 cerró con la formación de un dúo junto a Guillermo Vadalá que se llamó Chapa y pintura, con el que interpretaban aquellas canciones que no encajaban en el proyecto solista de Páez, incluyendo tangos, folclore, temas desconocidos de otros artistas argentinos y hasta algunos de The Beatles.

Después de algunas idas y venidas Páez se separa definitivamente de Fabiana Cantilo y le dedica la canción «Fue amor».

Años noventa

En 1990 recorrió América Latina contratado por un productor venezolano, que le ofreció a Páez 25.000 dólares por grabar un nuevo disco, que sería Tercer mundo. Pero el «misterioso productor» desapareció sin aportar dinero para el proyecto, Páez se endeudó con los músicos y con el estudio donde se había grabado el máster del disco.

Sin sello discográfico y sin dinero para sobrevivir, Páez recibió la ayuda de Fabián Gallardo, su amigo de la adolescencia que había sido nombrado productor artístico de WEA (Compañía Warner Brothers). Páez firmó contrato, recibió el dinero que le correspondía y partió hacia Europa, dejando el máster en la compañía.

A partir de ese momento en el que Páez firma contrato con la empresa discográfica WEA Warner Music Group, su anterior discográficaEMI, que paradójicamente en su momento se negaba a publicarle un nuevo trabajo porque lo consideraba poco comercial para los estándares básicos de la empresa, comenzó a publicar una serie de trabajos recopilatorios de sus primeros seis trabajos grabados con esa empresa. Esta serie de discos lanzados al mercado por EMI como estrategia netamente comercial, se repitió a lo largo de toda su carrera, hasta la actualidad, dándole distintos nombres, tantas veces como el cantautor publicaba un nuevo trabajo discográfico con la otra empresa.

Luego Páez viajó a Río de Janeiro para producir las voces del tema «Trac trac», incluido en el disco Ciudad de pobres corazones para el grupo Os Paralamas do Sucesso, que editaría un maxi (disco) y un video de esa canción cantada en castellano.

El 11 de febrero de 1991, en una fiesta de disfraces en José Ignacio (Punta del Este, Uruguay) Fito Páez conoció a la actriz argentinaCecilia Roth, que en aquel entonces era una mujer casada

En ese año Páez produce el disco Algo Mejor de Fabiana Cantilo, el cual fue el más exitoso de la carrera de la cantante.

Éxito internacional

Fueron las playas uruguayas el lugar elegido por Páez para componer las canciones de su próximo disco, que se llamó El amor después del amor y que editó en 1992.

Luego realizó una serie de 11 recitales en el teatro Gran Rex, en pleno centro de la Capital en Buenos Aires para después salir de gira llenando estadios y convocando multitudes, haciendo un recorrido a lo largo de toda la Argentina y tocando en más de nueve países,

incluido Cuba, donde fue el primer artista no cubano en tocar en la Plaza de la Revolución, frente a 50.000 personas.

A mediados de la gira de 1993 se le entrega el cuádruple disco de platino, con 240.000 discos vendidos. También ese año, la ACE (Asociación de Cronistas de Espectáculos) lo premia en tres clasificaciones: «Mejor video clip», «Mejor canción de rock» (por el tema Tumbas de la gloria) y «Mejor disco solista de rock» (por El amor después del amor).

La gira tuvo su momento cumbre en su ciudad natal, en el estadio de fútbol de Rosario Central, con un espectáculo sin precedentes enArgentina.

Fito Páez y su banda siguieron de gira durante todo 1993 realizando un total de 120  espectáculos, para dar fin al recorrido en elEstadio Vélez Sarsfield de Buenos Aires, donde 84 122 personas pagaron sus entradas para presenciar el recital, convirtiéndolo en el artista de mayor convocatoria con entradas pagas de toda la historia del rock nacional argentino.

A partir de una canción de aquel disco «La balada de Donna Helena», que en realidad había sido compuesta para el disco Tercer mundo y desechada luego, Páez concibió una idea cinematográfica que acabó por convertirse en un mediometraje.

El amor después del amor vendió cantidades inesperadas, llegando a las 750.000 unidades y convirtiéndose en el disco más vendido en la historia del rock argentino.

Aprovechando el furor que había provocado este disco en su público, la compañía discográfica EMI edita en disco compacto los trabajos Del 63, Giros, Ciudad de pobres corazones, La la lá y Ey!, dejando fuera de este lanzamiento el maxi Corazón clandestino. Años más tarde editó dos discos compilados que se llamaron Crónica y Lo mejor de Fito Páez.

Ese 1993, los diarios Clarín y Página 12 catalogaron a Páez como «Mejor solista» y «Mejor show en Vélez». Fue nominado para ser nombrado «ciudadano ilustre» de la ciudad de Rosario, aunque ese proyecto nunca prosperó entre los ediles de la ciudad.

En 1994 editó Circo beat, que en un principio pensó llamarlo Nada del mundo real (este disco trae el reconocido tema Mariposa Tecknicolor), y siguió de gira acompañado por Alina Gandini, Guillermo Vadalá, Pomo Lorenzo y Gabriel Carámbula.

En 1995 encaró un proyecto de presentación oficial de este nuevo trabajo, con una serie de 20 recitales en el teatro Ópera, cerrando esta maratónica presentación en el estadio de River Plate, donde sorpresivamente y fuera de toda expectativa por parte de sus organizadores, apenas convocó a 25.000 espectadores. Paradójicamente y reivindicando lo sucedido en ese recital, cerró el año con un recital gratuito en los Bosques de Palermo, al cual asistieron 50.000 personas.

Una segunda edición de este disco incluye versiones en portugués de tres de sus temas, con la colaboración de músicos brasileños de renombre, como Caetano Veloso, Herbert Vianna y Djavan.

En el mes de octubre grabó como invitado del Octeto Piazzolla el tema Tanti anni prima (Fuelle del sol) para el sello Milan Sur, junto a los destacados músicos argentinos Julio Pane, Raúl Luzzi, Daniel Pipi Piazzolla (hijo del bandoneonista Ástor Piazzolla), Arturo Schneider, Saúl Cosentino, Nicolás Ledesma y Roberto Santocono.

En 1996, la cadena de televisión MTV, le ofreció editar un disco en vivo y acústico, dentro del ciclo denominado MTV Unplugged, en el cual la mayoría de los músicos mundialmente reconocidos han editado sus trabajos dentro de ese estilo.

Pero Páez no llegó a un acuerdo económico con esa firma y decide encarar un proyecto similar de manera independiente. Este fue su primer trabajo grabado en vivo.

Tras un silencio de dos años volvió junto al cantautor español Joaquín Sabina con el álbum Enemigos íntimos (1998) el cual finalmente no tuvo presentación en público ni gira de promoción, porque ambos se retiraron del proyecto debido a incompatibilidades artísticas.

En 1999 lanzó Abre un disco con canciones de letras largas y fuertes, producido por Phil Ramone, donde la voz está por encima de la música y más notable que en discos anteriores.

El trabajo fue presentado bajo el eslogan «Abre: pequeña teoría acerca del fin de la razón».

Finalmente, y agobiados por la prensa, el flamante matrimonio bajó hasta el porche del edificio, donde Páez declaró: «Era la mejor forma de celebrar tantos años juntos.

La presentación en sociedad se hizo mediante un recital organizado por el propio Páez en el teatro Maipo de Buenos Aires, evitando dar así una conferencia de prensa. Los medios periodísticos especializados, invitados especialmente para la ocasión, no dudaron en publicar que con este trabajo, Páez volvía a ser el de antes.

Se trataba del primer disco con canciones nuevas y de forma solista que presentaba el rosarino después de Circo beat, cinco años más tarde.

Ese mismo año presentó el disco ante su público, siendo la actuación más recordada la que grabara para la empresa de TV satelitalDirecTV y el canal HBO Olé, en conjunto con Milton Nascimento en el estadio Luna Park, para un exclusivo y privilegiado público que, mientras presenciaban el show, consumían comidas y bebidas hasta altas horas de la madrugada.

Terminando el siglo, Cecilia Roth y Fito Páez decidieron adoptar un niño, Martín.

Década de 2000

El nuevo siglo lo encontró a Fito Páez nuevamente atravesando un fugaz éxito. En 2000 gana dos premios Grammy Latino, mejor artista y mejor canción de rock por «Al lado del camino».

Ese mismo año editó el disco Rey Sol, dedicado a su hijo Martín, que contó nuevamente con la producción de Phil Ramone, como en su trabajo anterior.

En un principio Páez pensó en editar un disco triple, un gran proyecto que nunca prosperó y que terminó siendo un trabajo de tan solo 13  canciones nuevas grabadas en medio de la gira de promoción del disco Abre.

El corte de difusión de este disco fue el tema «El diablo de tu corazón», cuyo videoclip fue dirigido por Eddie Flehner, el cual creó cierta polémica a raíz de sus crudas imágenes de la realidad social que atravesaba Argentina y no fue demasiado aceptado por la crítica. El álbum en sí fue poco aceptado por los medios y por el público.

Páez culminó ese año presentando temas nuevos en el teatro porteño ND Ateneo, con vistas a un nuevo material discográfico.

En mayo de 2003 editó Naturaleza sangre, disco en el cual intentó volver a la estética rockera de los ochenta, y que contó además con la presencia de la cantante brasileña Rita Lee, de Charly García y de Luis Alberto Spinetta como invitados.

Este disco es el primer trabajo de Páez editado de manera independiente para su sello propio, al que también llamó Circo Beat, con estudios en la ciudad de Rosario.

El reencuentro Spinetta-Páez en los estudios de grabación, y la participación de Spinetta en dos de las canciones del disco, dejaron abierta la posibilidad de encarar el proyecto para una segunda edición de La la lá, pero nunca prosperó la idea.

Posteriormente a las funciones de presentación, Páez, ya embarcado nuevamente en la carrera del «regreso a los escenarios» y con el éxito sonriéndole nuevamente ante un nuevo trabajo discográfico, salió en una exitosa gira por todo el continente americano y porEuropa con los músicos Guillermo Vadalá (bajista que forma parte de la banda de Páez desde 1988), Gonzalo Aloras (guitarra), Sergio Verdinelli (baterista, reemplazado por Jota Morelli) y Javier Lozano (teclados). A fines de diciembre de este año cerró la fiesta del 114 aniversario del Club Atlético Rosario Central, club del cual es hincha.

El 4 de junio de 2004 nació Margarita, su primera hija biológica, producto del amor con su ex pareja Romina Ricci. El nombre de la niña se lo pusieron en honor a la mamá de Páez, la pianista Margarita Zulema Ávalos de Páez.

El DVD cuenta con el video del tema Bello abril, en el que canta junto a Luis Alberto Spinetta. Además contiene un conjunto de fotos de conciertos, conferencias de prensa, imágenes con músicos amigos y cierra con dos videos.

El primero es del propio Páez al piano, interpretando un tema inédito titulado Beauty; y el segundo video lo muestra a Páez en un video casero el cual contiene imágenes de su hijo Martín.

El 8 de diciembre del 2004, salió a la venta Mi vida con ellas, un disco doble con 18 canciones grabadas en vivo en distintos recitales, que incluye cóvers y temas de su autoría. El nombre del disco hace referencia a las mujeres que compartieron la vida con Páez.

En el año 2005, ya con rumores de separación en la pareja Páez-Ricci, que luego se confirmarían, salió a la venta un nuevo trabajo de la mano de su productora independiente.

Este disco lleva el nombre Moda y pueblo en el cual incluye temas de Lito Nebbia, Luis Alberto Spinetta, Charly García y musicaliza un poema de Federico García Lorca, además de versionar viejos temas propios. El disco cuenta con una orquesta de 9 cuerdas, dirigida por Gerardo Gandini.

Puede ser considerado como su segundo disco acústico-sinfónico después de Euforia, pero esta vez grabado en estudio. La cubierta de este disco tiene como protagonista a la popular actriz y conductora argentina Susana Giménez.

En este año, realizó una colaboración artística en el disco Bachata entre amigos, del cantautor dominicano Víctor Víctor, con quien interpreta a dúo y a ritmo de bachata, su canción Un vestido y un amor.

El disco incluye 11 canciones nuevas escritas por Páez y una en colaboración con Coki Debernardi. Eso que llevas ahí fue el corte de difusión del disco, y su video fue rodado en distintos lugares de su ciudad natal, Rosario.Este superó las 20 000 unidades vendidas en el día de su lanzamiento en Argentina,aunque luego decayó en el ranking, convirtiéndolo en un disco más.

En un principio el rosarino acompañó al grupo chileno Los Tres en la canción «Déjate caer». Luego, a las dos de la mañana Páez subió por segunda vez al escenario, donde ofreció un recital de una hora con un público que coreó todas sus canciones.

Uno de los momentos cumbres fue cuando subió al escenario Álvaro Henríquez, quien acompañó a Páez en el tema Ciudad de pobres corazones. Al término de esa canción subió al escenario el músico uruguayo Rubén Rada para interpretar junto al argentino la canciónA rodar mi vida.

Fito Páez fue reconocido esa noche con la Antorcha de Plata, Antorcha de Oro y Gaviota de Plata, que son los mayores premios que se entregan en ese espectáculo.

Entre las letras de este trabajo se pueden apreciar historias de amores propios del músico, la historia de una mujer en la cárcel, historias de familias, hijos, historias de vida y hasta una canción de agradecimiento y homenaje para con sus ídolos Luis Alberto Spinetta, Litto Nebbia y Charly García

En la octava edición de los premios Grammy Latinos, otorgados en Las Vegas en noviembre de 2007, Fito Páez obtuvo el premio al mejor álbum de rock vocal, por El mundo cabe en una canción.

En 2001, después de una larga búsqueda de financiación, Páez debutó como director de cine con su primer largometraje que titulóVidas privadas. El guion fue escrito por el propio Páez en colaboración con Alan Pauls, y trata sobre la última dictadura militar argentina (1976-1983) y el incesto, teniendo como actriz principal a Cecilia Roth.

El primero de octubre de 2008 se puso a la venta el segundo disco grabado en vivo de Páez, el cual se titula No sé si es Baires o Madrid</em>, audio que se registró el 24 de abril del mismo año en el Palacio de los Congresos, en Madrid (España), ocasión en la que se presentaba en ese país el disco Rodolfo, acompañado de grandes estrellas y aplaudido por más de 2.000 personas.

En los premios Grammy Latinos del 2008 ganó el premio a mejor álbum de cantautor, por su álbum Rodolfo.

El lunes 29 de junio de 2009 Fito cerró el festival colombiano Rock al parque en su versión número 15. Concurrieron 150.000 personas, la mayor audiencia alguna vez vista en el Festival.

Semanas después, el miércoles 22 de julio recibe el premio Gardel a la música 2009 en la categoría: «Mejor álbum artista canción testimonial y de autor» por el álbum No sé si es Baires o Madrid; también estuvo nominado en las categorías: «Mejor álbum banda de sonido de cine/televisión» por el álbum ¿De quién es el portaligas? y «Mejor DVD» por No sé si es Baires o Madrid</em>.

El jueves 5 de noviembre de 2009, Fito Páez ganó en los premios Grammy Latinos del 2009 el mejor álbum vocal pop masculino, por No sé si es Baires o Madrid.

Carrera cinematográfica

El 17 de septiembre de 2007 se presentó la película ¿De quién es el portaligas? ante un grupo de periodistas y un público muy selecto en Rosario, su ciudad natal.

Por el momento, la crítica especializada se limitó a decir que después de la frustrada experiencia de Páez con Vidas privadas, se merecía otra oportunidad, aunque no dudaron en compararla con algunos trabajos de Pedro Almodóvar. (Como nota, Páez realiza un cameo en la película Todo sobre mi madre, de Almodóvar.

Década de 2010

Confiá

El 16 de marzo de 2010 se editó la placa Confiá, el disco número 21 en la carrera del artista rosarino, grabado entre los meses de julio y diciembre de 2009 en las ciudades de Córdoba, Buenos Aires, Río de Janeiro y Nueva York y presentado el 7 de mayo de 2010 en el estadio Luna Park.. La banda que lo acompañó estuvo compuesta por Aloras y Coki, en guitarras; Eloy Quintana, en bajo; Bolsa González, en batería, y Eduardo Lyra, en percusión. Durante la gira Dizzy Espeche reemplazó a Aloras y Baremberg a González.

El 25 de mayo de 2010, Fito Páez cerró los actos del Bicentenario de la Revolución de Mayo con un recital de dos horas en el Obelisco (Buenos Aires) frente a una multitud emocionada, calculada en más de dos millones de personas. El 6 de noviembre del mismo año celebró sus 30 años de carrera con un concierto en el Auditorio Nacional de México en el que estuvieron de invitados especiales tocando con Armando Manzanero, Quique y Meme de Café Tacvba, Julieta Venegas y Susana Zabaleta.

En diciembre de 2010 participa del Festival El Abrazo, junto a los más grandes músicos del rock argentino y chileno en Santiago de Chile, para finalmente el 30 de abril del 2011 despedir ‘Confiá con un show en el club GEBA<<><>.

Actualidad

en mayo del 2010 se descubrio que estaba viviendo en Santiago de Chile En julio de 2011 escribió una nota de opinión donde refiriéndose al resultado de las elecciones en Buenos Aires, comentó que «da asco la mitad de Buenos Aires». El hecho generó denuncias de discriminación, y una gran polémica entre críticos y quienes en general sin suscribir los dichos defendieron el derecho de expresión de Fito , así como un respuesta irónica del gobierno de la ciudad. Finalmente, el fiscal resolvió archivar la causa por considerar que eran opiniones en el marco del derecho a la libre expresión.

En 2012, el diario Perfil criticó a Páez por aceptar 425.000 pesos del gobierno de Santa Fe por su recital en el bicentenario del primer izamiento de la bandera argentina en su Rosario natal, acusándolo de un supuesto «doble estándar» al aceptar grandes pagos del Estado.La provincia justificó el gasto porque implicar «poner el espacio público para disfrute de todos».

A principios de 2012 se publicó el disco Mormazo de Dani Umpi, que contiene la canción «El tiempo pasar», de Umpi, en la que Páez y la cantante peruana Wendy Sulca colaboraron musicalmente.

A mediados de marzo del 2012 han corrido varios rumores sobre que Paez esta en pareja nuevamente con la cantante Fabiana Cantilo, de quien ya habria sido pareja alla en los años 80, pero ultimamente se corre el rumor que han regresaron como pareja.

FITO PAEZ Veinte Años Después Del Amor Gira Mundial de SonyMusicArgentina, el jueves, 26 de abril de 2012 a la(s) 18:34 ·
El 2 de Junio es el gran inicio de gira en Arena Movistar de Santiago de Chile.

Fito Páez continuará su viaje en: Costa Rica, Venezuela (Caracas y Maracaibo), Colombia (Bogotá y Medellín), Brasil (Sao Pablo, Curitiba, Porto Alegre), Uruguay, Perú, Paraguay, Bolivia, México, Estados Unidos (Miami, Nueva York), El Salvador, Nicaragua, Honduras, Panamá, España, Israel, Inglaterra, Francia y Argentina (Buenos Aires, Mendoza, Córdoba, Rosario, y Tucumán).

La puesta en escena promete ser una gran obra de arte para despertar todos los sentidos

Y a rodar y a rodar mi vida…

El Amor Después Del Amor es el disco más vendido en toda la historia del Rock Nacional Argentino, y significó un claro quiebre en la vida de Fito Páez, consagrándolo como uno de los más importantes artistas de su país y de Latinoamérica. El disco se convirtió en record de ventas en Argentina: 750.000 unidades se llegaron a contabilizar en su momento de mayor auge, pero se estima que a la fecha, la cifra superaría 1.100.000 discos vendidos.

El Movistar Free Music Cierra con el concierto más importante del año!!! Fito Paez 20 años después del amor.